Выставка картин курского художника Олега Радина «Музыка цвета» завершилась музыкальным перформансом.
Больше месяца железногорцы знакомились с творчеством знаменитого авангардиста, отмечая, что содержание экспозиции многообразно: картины завораживают динамичностью и сложностью цветовых оттенков, чувствами, эмоциями... В каждой работе – своя мелодия.
— За это время у нас побывали и железногорцы, и гости города. Выставка вызвала неоднозначные споры, впечатления, но не было ни одного посетителя, который остался бы безразличным, — отметила заведующая научно-просветительским отделом музея Ирина Фомина.Не оставляет равнодушным и личность автора выставки. Олег Радин не собирался связывать свою жизнь с творчеством, однако однажды, окунувшись в живопись, бросил третий курс политехнического университета и больше не расставался с кистью. Его эмоции щедро выливаются красками на холст. А помогает художнику творить музыка.
— «Музыка цвета» – так можно назвать не только эту экспозицию, это определение подходит ко всем картинам автора, — считает Ирина Фомина.При этом Радин не перестает удивлять своей многогранностью. Помимо живописи он занимается краеведением, организовывает выставки и конкурсы, собирает коллекции – колокола, старинные открытки, грампластинки…
Творчество Радина заряжает на музыку и позитив, дарит сильные эмоции, поэтому попрощаться с «Музыкой цвета» тоже решили ярко: ансамбль скрипачек старших классов Железногорской детской школы искусств сыграл ряд произведений, которые позволили иначе взглянуть на работы, ощутить цвет музыки.
С первых нот выставочный зал превратился в единое «звуковое-цветовое» пространство. Звучит «Улыбка» Ч. Чаплина, «Павана» К. Караева, «Танец» А. Бабаджаняна, «Интерлюд» О. Хромушина и «Упрямая овечка» Р. Бажилина.
Чтобы гостей финисажа ничего не отвлекало, сотрудники музея закрыли окна, погасили свет, создав затемнение. Благодаря этому, гуляя по залу, можно было отвлечься от своих мыслей и проблем и по-новому взглянуть на картины.
Юные скрипачки потрясающе владеют инструментом, играют с удовольствием, давая зазвучать картинам и пространству, перевести звук в цвет, а цвет – в звук, услышать голос автора… Вышло очень эффектно и завораживающе.
Руководитель ансамбля Наталия Шевлякова рассказала, что, придя в музейный зал на репетицию, музыканты поняли, что здесь звучит всё – на просмотр каждой картины может лечь любое произведение.
— Для нас, инструменталистов, это необычный опыт. Мы привыкли к большим площадкам, концертным залам. Сегодня же всё иначе. Зрители рассредоточены по залу, они рядом, и от этого дети в восторге. Получилось такое единение публики и музыкантов. Даже, бродя по залу, люди делали это очень красиво, томно, не мешая музыкантам, любовались картинами, — поделилась впечатлениями Наталия Шевлякова.Гости выставки тоже отметили, что получился своеобразный синтез музыки и изобразительного искусства.
Однако финисаж лишь привёл выставку к логическому завершению, а не закрыл. Экспозиция доступна для всех желающих ещё два дня. Кстати, 12 июня, в День России вход в музей будет бесплатным.
