31 мая в парк имени Никитина вновь съехались художники, музыканты, представители бизнеса и просто любители современного искусства.
Теремок парка на один день превратился в креативное пространство. Здесь участники общались между собой и представляли свои проекты, сразу же получая по ним обратную связь. Каждую идею обсуждали, докручивали на месте.
—Объединение творчества и бизнеса и является главной отличительной чертой фестиваля этого года. Концепция «Трансформации» 2025 года – притяжение. Притяжение людей, притяжение ресурсов и идей. Здесь собрались люди, готовые найти точки соприкосновения. Возможно, именно сегодня родятся идеи новых городских объектов или фестивалей, — говорит куратор фестиваля Юрий Кассин.
В центре креативного пространства расположились инсталляции. Самая масштабная – «Кокон». Это инопланетный арт-объект, неизбежно притягивающий взгляды каждого входящего на себя. Автор Дан Субботкин всегда работает с необычными материалами. Сочетает в своих работах несочетаемое. В этот раз он тоже не изменил себе.
— В рамках фестиваля у нас был мастер-класс по работе с велотермом. Это вспененный жгут для изоляции от холода. И я решил использовать его в своей работе, которая символизирует биотехнологии. Я считаю, что будущее за ними, — транслирует свое видение художник.
Другая инсталляция-перфоманс несет глубокий социальный смысл. Постоянный участник фестиваля Диана Бузуева решила наглядно показать, как часто мы тратим время впустую. Всему виной импульсивные покупки. Часто ли мы задумываемся, заказывая на маркет-плейсе очередную красивую кофточку или просто ненужную, но такую милую безделушку, чем мы за нее расплачиваемся? Ведь деньги – это наше время, которое мы проводим на работе. В «магазине времени» можно было приобрести любой товар за минуты или даже часы своей жизни. Цены варьировались от двух минут до трех часов. За расчет брали реальную цену и зарплату в 35 000 рублей с 9 утра до 5 вечера на пятидневке. Поделив одно на другое получали итоговые суммы.
— Покупателю выдаются наушник и повязка для сна, надев их он должен высидеть определенное количество времени. Те, кто не выдерживает, получают купон с информацией, что он сэкономил время. Но таких было не много, практически весь товар разобран. Это в очередной раз доказывает, что мы не ценим свое время, — говорит Диана.
За пределами теремка на улице творчество бурлило и кипело. Приглашенные мастера арт-искусства творили вместе с гостями фестиваля. Дарья Назарова, известная различными художественными проектами, позволившими украсить наш город, в этот раз создает со всеми желающими мозаику из железной руды. В ход идет все: окатыши, сланец, окисленный и неокисленный кварцит. Дети и взрослые старательно выкладывают камешек к камешку, чтобы получилось красивое панно, которое Дарья разработала совместно с Милой Хацук из Нальчика. Организовать процесс художнице помогает Александра Козлова. Девушка решила выступить волонтером и теперь она умеет смешивать раствор, выкладывать мозаику и передавать азы мастерства другим.
— Мне всегда нравилась мозаика, «Трансформация» стала для меня прекрасным шансом окунуться в ее производство и поучаствовать в создании арт-объекта, — говорит она.
Многолюдный мастер-класс привлек внимание еще одной гостьи фестиваля – депутат Государственной Думы Екатерины Харченко.
— Региональная сессия начнется в понедельник, поэтому пока у меня есть время для отдыха. Я приехала, чтобы посмотреть на уже зарекомендававший себя фестиваль «Трансформация», погулять по парку. Вижу, что жизнь здесь бурлит. Дети творят вместе с мамами и папами. Это действительно не просто мероприятие, а настоящее сообщество единомышленников, которые не просто думают и говорят, но, главное, делают. Фестиваль – прекрасный пример соработничества компании «Металлоинвест» и талантливых людей, — делится впечатлениями она.
Два граффити-художника – загадочный КОШ и пионер российского стрит-арта Миша Most, кажется, собрали вокруг себя всех детей, пришедших на фестиваль.
КОШ не показывает свое лицо. На нем всегда маска, при этом он создает красочные стикеры. Вместе с ребятами они создают целую галерею стикеров. Авторов самых креативных работ он отметил и подарил им небольшие сувениры на память. В обычной жизни уличный художник не скрывается. Признается, что флером загадочности подогревает интерес к своему творчеству.
— Так интереснее воспринимается художник, получается некий медийный персонаж, — поясняет он.
Миша Most привлекает внимание новизной и масштабами своих проектов. В 2017 году он за полтора месяца создал мурал «Эволюция-2» на фасаде Выксунского металлургического завода. Его площадь составила почти 11 000 квадратных метров. Пока что это самая большая в Европе настенная живопись, выполненная одним автором. В 2024 году возглавил проект в Южно-Сахалинске, где уличное панно было создано человеком в партнёрстве с дроном-художником. Для Железногорска он создал панно, части которого и раскрашивали под его руководством участники мастер-класса.
— Для меня главное, чтобы работа вписывалась в специфику местности и отражала местный колорит. Это было главной задачей при создании эскизов, — поясняет он.
Завершился фестиваль концертом, на котором выступили московская инди-группа «Свидание», сольный проект Насти Кудрявцевой «nttrl» и духовой оркестр.
В следующем году думающие и креативные соберутся в Железногорске вновь. Ведь наработки есть уже сегодня.
