Фестиваль современного искусства «Трансформация», ставший визитной карточкой Железногорска благодаря поддержке компании «Металлоинвест», в очередной раз объединил художников и зрителей в совместном творчестве
30 мая «Трансформация 2026» с тематикой «Обогащение»превратила улицы Железногорска в творческую лабораторию. Художники и зрители вместе буквально на глазах создавали арт-объекты.
Креативный день начался с театрализованной экскурсии «Дикие цветы» режиссера Артема Томилова. Вместо привычных театральных кресел — улицы города, а вместо декораций — знакомые всем здания и дворы. Участники маршрута стали не просто зрителями, а частью спектакля‑путешествия.
— Город сам становится актером. Мы используем его как холст, где каждый поворот улицы – это своеобразная сцена, — объяснил Артем.В парке имени Никитина рядом с «Теремком» гостей ждало готическое строение и аллюзия на вечную жизнь внутри. Это инсталляция «Биоэкономика и разложение» от завсегдатая фестиваля Дана Субботкина. Название звучит немного пугающе, но внутри всего лишь улитка, мох, розовый свет фитоламп. Смысл, заложенный автором, считывают взрослые, спорят, соглашаются или нет. Дети же просто рады возможности рассмотреть улитку.
На площадке у «Теремка» кипела работа. Граффити‑художник КОШ проводил детский мастер‑класс по стикербомбингу. Юные художники с увлечением делали наклейки и украшали ими часть общей инсталляции – «вагонетку». В этом году стикеры выполнены в форме окатышей.
— Мы пришли к этой идее, чтобы как-то соединить образ наклеек и образ производства. Не просто какие-то абстрактные бумажки клеить, а проявить сопричастность. Вообще, стикеры – демократичное искусство. Каждый может поучаствовать, а вместе эти маленькие изображения превращаются в большое высказывание, — отметил КОШ.В прошлом году его мастер-класс стал одним из самых популярных. И он снова не обделен вниманием, чему очень рад, так как хочет популяризировать свое увлечение:
— Здесь стикер-бомбинг не так известен, а в Москве это целая культура. У нас даже есть большой тематический фестиваль стикеров. Он позволяет познакомиться с сообществом людей, которые тоже ими увлекаются.В это же время в другой локации уже известный по инсталляции Дан Субботкин учил создавать футболки в авторской технике. Участники с азартом работали над цельнокроеными трикотажными изделиями по дизайнерской выкройке.
Неподалеку Диана Бузуева проводила мастер‑класс по изготовлению значков. Гости рисовали акриловыми маркерами, украшали изделия стразами, а затем закатывали края на станке. Довольные результатом, тут же примеряли готовые значки. Здесь же была размещена инсталляция Дианы. Красные нити переплетались между собой, словно паутина. Рядом полотно, на полу лежали дневники, календари, предметы для академического рисунка, диплом из музыкальной школы, акриловые краски.
— Нити идут не только прямо, но и ответвляются в разные стороны, потому что мой путь не единственно верный, — уточнила она.Вместе с Анатолием Akue участники мастер‑класса творили «Фрагменты целого» с помощью аэрозолевых баллончиков.
— Каждый человек — это целостная личность, а взаимодействие людей рождает новые смыслы. Так и у нас из множества индивидуальных фрагментов сложилась единая композиция, — сказал художник.А рядом железногорский художник-декоратор Rise485 в режиме реального времени рисовал большое граффити. Федор, именно под таким именем его знают друзья и близкие, начал разрисовывать стены еще будучи подростком. С годами увлечение не прошло, а переросло в профессию. Сейчас он работает в Железногорском культурно-досуговом центре. Одна из его работ есть на стене граффити у центрального рынка в Железногорске, другая выставлялась в музее современного искусства «Гараж». Сейчас он вместе с другими городскими художниками раздумывает над концепцией нового городского пространства – зоной фрирайтинга (места для свободного творчества).
— Уже все художники Железногорска в теме и пытаются представить что-то интересное, — поделился он.Пока мы общались, неподалеку начали вносить свою лепту в творчество подростки. В общем, на фестивале каждый мог почувствовать себя творцом, даже если просто наклеил стикер или поставил подпись под коллективным граффити.
Не бойтесь пробовать новое
Одной из важнейших составляющих «Трансформации» является возможность представить свой проект. Здесь его сразу же «по косточкам» разберут эксперты. Зададут вектор развития. Кроме того, авторы проектов знакомятся друг с другом и даже могут найти инвестора, «не отходя от кассы».
Железногорский 2D художник Никита Константинов пришел, чтобы получить знания, которые важны ему для продвижения своей идеи. Он работал в игровых студиях, разрабатывал изображения для игр, участвовал в коммерческих анимационных проектах.
— Но мне, как художнику, всегда хотелось реализовать свой личный проект. Им я и занимаюсь. Это небольшая серия иллюстраций анимационной вселенной. На данный момент я активно изучаю 3D-моделирование, анимацию. В дальнейшем иллюстрации перерастут в анимацию, — рассказал художник.Сюжет анимационного мира Никиты практически готов. По его словам, он адресован людям его поколения, родившихся в достаточно стабильное время, но при этом постоянно находящихся под давлением.
— Мои герои живут в мире погибающего Солнца. Они понимают, что их звезда когда-то потухнет, поэтому живут свою жизнь, как в последний раз. Пусть этот отрезок жизни будет небольшим, но наполненным смыслом, — раскрывает замысел Никита.После того, как анимационный фильм будет готов, автор планирует разместить его на кино- и стриминговые платформы. Менторы отнеслись к проекту художника с интересом и даже посоветовали перенести его довольно мрачную вселенную на пазлы.
Баттлы, музыка и танцы
Кульминацией дня стал граффити‑баттл. Четыре уличных художника соревновались в создании авторских рисунков. Зрители с азартом голосовали за лучший вариант после каждого из трех раундов. Затем настал черед детского баттла. Малыши с не меньшим энтузиазмом разрисовывали поверхности, а победители получили призы.
За музыкальную часть отвечали проект «Директор Всего», группа «Элли на маковом поле» и Ди-Джей Александр Быканов.
