Кандидат искусствоведения и главный специалист Курского областного Дома народного творчества Елизавета Сафронова рассказала о том, какую роль играла песня в жизни наших предков
Ритмы Курщины
Курская область всегда отличалась особым песенным богатством. На юге региона, где бескрайние поля сменяются берегами рек, формировался широкий, открытый звук. Именно здесь рождались знаменитые карагоды (хороводы), объединяющие несколько сел под аккомпанемент сельских оркестров. В состав этих ансамблей входили самые разные инструменты: от старинных пищиков (дудочка), рожков и кугикл (разновидность многоствольной флейты) до скрипок и балалаек, появившихся позже.
— Вы представляете, что это было за действо?! — спрашивает Елизавета Сафронова.Плясали бесконечно долго практически до исступления. Ничего не напоминает? Итальянский народный танец тарантелла также танцевался практически до изнеможения и зародился он тоже на Юге, но только Апеннинского полуострова. Считалось, что тарантелла излечивает от яда тарантула (оказалось, что укус этого паука просто не опасен для человека). Наш же карагод чаще всего был частью календарного обряда. Он мог быть связан с посевом или сбором урожая. Круговое движение само по себе несло солярную символику, то есть обозначало связь с солнцем. Люди верили, что такое коллективное действие помогает гармонизировать отношения человека с природой и обеспечить плодородие земли. Танец был сравним с некоей формой колдовства, которое давало чувство свободы и единения человека с природой.
И в тарантелле, и в карагоде можно увидеть одну важную черту: народный танец в традиционной культуре часто был способом коллективного выплеска эмоций, снятия напряжения, выхода энергии. Это был способ для общины вместе пережить сильные чувства — радость, волнение, иногда даже тревогу. Длительное, интенсивное исполнение было логичным следствием такой потребности. Люди не останавливались, пока сохранялся этот эмоциональный подъем, пока не наступало физическое изнеможение.
Однако, несмотря на некоторую закономерность, объединяющую природу народных плясок, все же в каждой стране и даже регионе они заметно разнятся. Емкую и лаконичную характеристику народным танцам дал в своих «Петербургских записках» Гоголь: «Посмотрите, народные танцы являются в разных углах мира: испанец пляшет не так, как швейцарец, шотландец, как теньеровский немец, русский не так, как француз, как азиатец. Даже в провинциях одного и того же государства изменяется танец. Северный русс не так пляшет, как малороссиянин, как славянин южный, как поляк, как финн: у одного танец говорящий, у другого бесчувственный; у одного бешеный, разгульный, у другого спокойный; у одного напряженный, тяжелый, у другого легкий, воздушный. Откуда родилось такое разнообразие танцев? Оно родилось из характера народа, его жизни и образа занятий. Народ, проведший горделивую и бранную жизнь, выражает ту же гордость в своем танце; у народа беспечного и вольного та же безграничная воля и поэтическое самозабвение отражаются в танцах; народ климата пламенного оставил в своем национальном танце ту же негу, страсть и ревность».
Заиграйте громче, гармони, я спою о русском Тимоне
Самым известным танцем Курской области стал «тимоня». Это опять-таки танцевальная традиция юга нашего региона: Большесолдатского, Суджанского и Беловского районов. Эти территории ранее входили в состав Суджанского уезда Курской губернии.
Это карагодная пляска с пением припевок в сопровождении инструментального наигрыша. В основе пляски — шаг тройного ритма, типичный для южных областей России. Исполняется под духовые и струнные инструменты, включая гармонику, балалайку, скрипку, жалейку, кугиклы и трещотки. Звучание инструментов могло имитироваться голосом – фифканьем. Плясали по кругу против часовой стрелки. Музыканты обычно стояли лицом друг к другу в центре круга. В помещении танец исполняли на месте, а перемещаться в пространстве могли лишь отдельные танцоры. Движения женщин отличались сдержанностью, мужчины же наоборот – активны. «Тимоня» была обязательной частью праздничных гуляний. Запрет на пляску и игру на музыкальных инструментах соблюдали только в Великий пост.
Существует легенда о том, что танец назван по имени его создателя. Жил в селе Плехово Суджанского района талантливый танцор и музыкант Тимоня. Однажды он придумал новый танец и показал его жителям села. Танец пришелся всем по душе. И с тех пор его стали исполнять не только в Плехово, но и в соседних деревнях. В том числе и в Будище Большесолдатского района. 9 мая 1946 года для участия в концерте, посвященном празднованию годовщины Победы над фашистской Германией, в Москву были вызваны пятнадцать музыкантов и плясунов из этой деревни. А в 1948 году советский музыковед Анна Руднева встретилась с музыкантами и певцами оттуда, чтобы подготовить их к Всероссийскому смотру художественной самодеятельности в Москве. Для смотра она поставила две пляски: «Журавель» и «Тимоня». Они вошли в репертуар Государственного академического русского народного хора имени М. Е. Пятницкого.
Железногорцев «Тимоню» учила танцевать руководитель фольклорного ансамбля «Лапоточки» Светлана Борзенкова. Она рассказала, как этот танец появился, почему он стал символом культурного возрождения региона и какие тайны хранят его движения. Для многих горожан, пришедших в музей на мастер-класс это был первый опыт знакомства с корнями народной культуры не через экран телевизора или книгу, а напрямую — через движение и музыку.
— Мы привыкли думать, что традиции — это нечто статичное, музейное. Но «Тимоня» доказывает обратное. Его и по сей день танцуют суджанцы. На сегодняшний день эта пляска считается нематериальным объектом культурного наследия Курской области. Также уже в наше время куряне установили рекорд России по количеству участников «Тимони». Более двух тысяч человек образовали карагод в областном центре, — рассказывает педагог.Особое внимание она уделила истории инструмента. Участники мастер-класса узнали, что кугиклы состоят из трех-пяти тростниковых трубочек разной длины, которые создают удивительный мелодический рисунок. А звук курского рожка, резкий и мощный, был призван перекрывать шум полей и собирать людей для общего веселья.
Под руководством Светланы Викторовны гости встали в традиционный круг. Женщины символизировали «курочек», двигаясь сдержанно и грациозно, а мужчины изображали гордых «петухов». Их движения были свободными, они подпрыгивали и размахивали руками.
Новоявленные танцоры отметили, что в процессе танца действительно теряется чувство времени, поэтому неудивительно, что он длился часами.
— К сожалению, сегодня мы можем говорить в основном о южных песенных и танцевальных традициях нашей области, так как они сохранились или были записаны, а вот в более северных селах практически не осталось старожил и специалистам приходится по крупицам собирать местные обряды. Но большая часть все же утеряна, — сокрушается Елизавета Сафронова.Конечно же, не стоит забывать и о том, что южная курская традиция тесно переплетена с украинским фольклором. Так, как многие эти села граничат с враждующим теперь с нами соседом. Один из самых известных курских ансамблей, исполняющих украинские песни, «Родники» из села «Званного» Глушковского района. Так, например, песня «Ой, штой у поли шелкова трава» появилась почти три века назад, но и до захода ВСУ на территорию нашего региона в 2023-году ее продолжали петь в родном селе. Сегодня, несмотря на то, что курская земля освобождена, село еще закрыто. Что станет с прославленным коллективом? Хочется верить, что он сохранит свой голос для потомков.
— Когда мы слышим чистую народную песню, вибрируют внутренние органы, меняется восприятие мира. Мы лечим душу окружающих и свою собственную, — отмечает Елизавета Викторовна.
